釀 熱門 黃曦 2026.09.11 《直到 T 恤乾了為止》第七話與第八話:Oh my darlin’ 沒有辦法以相同的速率生活,以相同的方式生長,自然就有脫隊的魚、分枝的樹,循著一個人來到妳/你面前的路徑,回頭尋找當前的她/他來自何方,有時候可能通向昇華,也有時候的確會通向苦痛。博物學家早早就發現,自然界有其規則,而生命的表徵,花園、魚群、人類與孔雀,同樣依循祂的規則,只是祂不一定按照我們所期待的。 戴尹宣 2026.07.30 共身軀完全放予去──專訪《海籠》導演陳天灼 2026 臺北藝術節登場作品《海籠》(Ocean Cage,2025),創作背景源自印尼南岸拉瑪萊拉村的抹香鯨狩獵文化。對當地社群而言,捕鯨文化是透過勞動與食物分配,結合祖靈崇拜、宗教信仰的共生網絡,透過《海籠》的描摹,我們更能進一步追問的是,在人類世的文化衝突底下,我們如何理解大敘事之外的敘事? 黃郁書 2026.06.11 鯨靈之海,變形之身:從陳天灼 ╳ 西科・塞蒂安托《海籠》,見得傳統與藝術之碰撞 本文將介紹印尼拉瑪萊拉村的傳統「鯨靈」信仰背影,宇宙論」,並剖析《海籠》如何透過變形幻化的身體表演,將傳統信仰與祭典儀式,轉化為當代藝術所帶來的感官體驗。同時,本文亦嘗試進行思辨,當地方傳統遇上現代化的進步思潮,外部者該如何觀看人類、動物、海洋與祖靈的共生倫理? 蔡若君 2026.08.31 在跳舞的軀體中找回身體──專訪「驫舞劇場」舞者方妤婷 本篇專訪深入走進「驫舞劇場」舞者方妤婷的舞蹈歲月,從早年克服同儕孤立與成長焦慮,到遇見相知相惜的團隊,她逐步在肢體的堆疊中尋回安全感與主體性。藉由方妤婷的細膩梳理,邀請讀者在「驫舞劇場」時隔多年回歸群體創作,推出二十週年新作《大群舞》之際,一同窺見舞者如何在躍動的軀體裡,找回專屬於自己的姿態。 趙鐸 2026.08.31 從《大群舞》尋找二十年的身體軌跡──專訪「驫舞劇場」編舞家蘇威嘉 為了紀念驫舞劇場 20 週年,《大群舞》以「群舞」之姿集結歷代舞者,橫軸是「身體的眾生/身相」,縱軸則是「身體的編年史」,共同交織、再現驫舞劇場──第一個十年,我們共同創作;第二個十年,為了發現自己,我們分開;第三個十年,我們重逢──的實踐歷程。 1 ... 22 23 24