釀 熱門 黃郁書 2026.02.11 《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》：一場跨越時空的藝術對話，在舞臺上重現自由靈魂 本文深度解析賽勒布倫尼科夫的舞臺作品《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》，如何以十段殘篇，結合帕拉贊諾夫的電影美學、象徵意象與當代政治流亡抗爭，探討藝術在儀式消失的現代社會如何承接意義，並展現不羈的自由靈魂。 釀電影 2026.05.17 【第 𝟦𝟪 屆金穗獎】透過影像延續家庭的記憶現場——專訪《良夜之歌》導演陳祖逵 導演陳祖逵的短片《良夜之歌》，榮獲第 48 屆金穗獎「最佳學生實驗片」，這是他繼 2024 年入圍金片子大賽的短片《鳴》之後，再一次以家庭題材獲得認可。本片藉由黑月、河水與海景等無數空鏡頭建構氛圍，於並置的畫面之間，隱隱交織數十年前的家庭影像，嘗試拓寬敘事的可能性，重新建構觀者看待家庭與死亡的想像。 釀電影 2026.05.17 【第 𝟦𝟪 屆金穗獎】那些「沒關係」如何變成一種體制性的惡──專訪《看現場》導演臧晟傑 源自導演臧晟傑的親身經歷，《看現場》（No Place Like Home，2025）講述一名大學生魚仔，為了應付政府的實地審查，遂受僱要將一間普通民房布置成工廠。在審查前夕，真正居住其中的菲律賓移工卻突然返家，兩人在這個被臨時搭建的空間裡意外交會，形成一場荒謬的對峙。 花神沒有咖啡館 2026.02.28 《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》：流動、跨域、變形的「生存之道」 當代名導基里爾．賽勒布倫尼科夫身兼電影、劇場與歌劇導演，其作品流動著強烈的反叛與詩意。在俄烏戰爭爆發後，他持續以創作回應專制體制的壓迫。《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》致敬蘇聯電影大師帕拉贊諾夫。本文作者透過媒介本質的分析，解構賽勒布倫尼科夫如何利用影劇雙棲的特質，在荒謬世道中尋找藝術的「生存之道」。 釀電影 2026.05.17 【第 𝟦𝟪 屆金穗獎】他人眼中的象徵，是我所經驗的真實──專訪《落雺》導演莊淯津 這是導演莊淯津真實的生命經歷，當時正值人生低潮，小鳥之死成為壓垮駱駝的最後一根稻草 ，而這一段與母親的對話，更埋下一顆疑惑的種子——究竟，眼淚滴到死屍身上，會發生什麼事？或許這份無解的答案，成為《落雺》的創作起點。 釀電影 2026.04.14 台北雙年展《地平線上的低吟》：漫談藝術如何進入生活 誠如策展人所述，台北雙年展《地平線上的低吟》希望觀者在觀展過程中，可以「慢下來」，以緩慢的節奏體驗藝術品與裝置，由此與藝術家的理念、作品產生連結，而此次特別有三個藝術家的作品，不僅讓我慢了下來，更因此產生了思慕之心。 1 ... 20 21 22 23 24 25
