釀 熱門 釀電影 2026.05.17 【第 𝟦𝟪 屆金穗獎】家庭之內、電影之外，持攝影機的人去了哪裡？——專訪《哥哥死後去了哪裡》導演陳俊維 訪談的最後，陳俊維也笑說：「應該是不會再拍我們家了。」尋親的絲路橫跨陰陽，雖然未曾真正「聯絡」上哥哥，但這段旅程，將出逃的人牽引回家，無論是多重身分的哥哥或弟弟，似乎都透過鏡頭，再次回望這個快樂家庭。《哥哥死後去了哪裡》帶領陳俊維收到了更多的故事，於是帶著這些饋贈思考起：陳俊維的下一步去哪裡？ 釀電影 2026.05.10 《盜藝有盜》：白日下，一次背向日常的夢 《盜藝有道》藉由連串的細碎鼓點與小號，構成一種持續推進的知覺。觀眾對於主角的觀察、主角對於周遭的觀察，以及無人稱的幾組畫面、連串的細碎鼓點與小號，構成一種持續推進的知覺，彼此支撐著影像走向一種勻稱、緩慢的脫軌。 曹仕翰 2026.09.21 讀吳政美《在你的人生電影裡》：以電影提問，以文字傾聽 《在你的人生電影裡》的十三位受訪者，讓我想起《燃燒烈愛》中未曾進入鏡頭的人。我不禁想像，他們之中或許有人是鍾秀或海美的朋友，或曾與他們生活在同一座城市，在街道上擦肩而過。當這些私密的生命彼此並置，我們從個人的裂縫裡，看見當代韓國社會的輪廓，那些留在電影景框之外的人，經由文字的引路，一一坐到我們面前。 夢露 2026.07.29 在《大群舞》之前，回顧驫舞劇場的二十年光陰 成軍二十年的「驫舞劇場」，隨著二十週年推出的新作《大群舞》，將視角從個人探索重新聚焦於集體身體，展現群體在時代中的流動、碰撞與共振。邀請讀者隨本文重溫舞團的時光走廊，一同見證這群舞者如何以不設限的實驗精神，持續拓寬臺灣當代舞蹈的邊界。 戴尹宣 2026.07.30 共身軀完全放予去──專訪《海籠》導演陳天灼 2026 臺北藝術節登場作品《海籠》（Ocean Cage，2025），創作背景源自印尼南岸拉瑪萊拉村的抹香鯨狩獵文化。對當地社群而言，捕鯨文化是透過勞動與食物分配，結合祖靈崇拜、宗教信仰的共生網絡，透過《海籠》的描摹，我們更能進一步追問的是，在人類世的文化衝突底下，我們如何理解大敘事之外的敘事？ 釀電影 2026.08.28 《終戰那一天》：理想在何方──音樂家的故事 一九四五年八月十五日，昭和天皇宣讀《終戰詔書》的錄音，從帝國平民百姓家中的收音機流瀉而出，這是普通人首次聽見天皇的聲音，也是日本正式承認戰敗的重大時刻，史稱「玉音放送」。臺灣人作為帝國的殖民地子民，親臨了同樣的歷史瞬間。在此之前，他們經歷了什麼？他們如何看待這件事，並做出各自的選擇？ 1 ... 15 16 17 18 19 ... 21
