從角色上切入，《英雄本色》的警官宋子傑或許最為陽剛，《霸王別姬》的名角程蝶衣最為陰柔，然而探究人物底層，程蝶衣實是最剛烈的，為愛不惜自刎，為情寧願犧牲；相反地，宋子傑對哥哥的軟心與動情，軟化執念與恨意，不也反映著角色氣質的流動，呼應張國榮本人難以定義的人物形象？

今年對他而言是標誌性的一年，憑藉兩部難度頗高的傳記電影，帶來令全球印象深刻的演出，一為橫跨角色幾十年人生的《神聖電視台》，二是必須唱作俱佳、能歌善舞的《倒數時刻》，不僅笑納今年的金球獎影帝，躋身本屆競爭激烈的奧斯卡男主角陣容，也於近期寫下票房奇蹟的《蜘蛛人：無家日》，重回當年無法圓滿的二代蜘蛛人一角

當粉紅電影逐漸沒落後，瀨瀨敬久也轉而將鏡頭對準社會下的不公不義。正因為電影和現實一樣，不存在標準答案，瀨瀨敬久希望能透過電影挖掘出那些被忽略、遺忘的社會議題，以及身在其中的人們與他們的故事。

從《Junior》撕去表皮的女孩，《肉獄》發狂啃食指頭的少女，到《鈦》裡裡外外受盡摧殘直奔死亡的女人，向來用拳拳到肉的痛楚回應身體、家庭與社會的迪古何諾，居然用一個最矛盾的載體和最極端的情感聯繫，迎來與家人的和解，以及從未說出口、最祥和的「愛」。所以說《鈦》挑釁嗎？毀三觀嗎？我倒覺得以其創作軌跡而言

與相米慎二長期合作的製作人伊地智啓，以及帶他入行的長谷川和彥，都說相米慎二是個永遠長不大的小孩（包括在《水手服》當副導的黑澤清）。那種伴隨著「山雨欲來」前濕濕黏黏的騷動、燥動與生澀，相米慎二知道如何捕捉它、轉化它、柔和它，並將那種生澀，轉化成電影裡最強烈的能量。

從海德格的話語說，人是不斷逃避自己真實存在的虛無，他要走入一個非真實的存在，進入別人的世界，不需要面對自我，人是這樣的一個狀態，人是主動投入這個虛幻裏面，所以亦會很容易相信電影的世界，會覺得我們的電影是自傳性的，把《花果飄零》當作真實的故事去看。

對我們來說，這是有一個好重要的意義，就是從長遠來看，將電影解放出來，把它脫離了市場的機制。意思是什麼呢？就是得到了創作的自由。電影作為藝術創作，經過我們的試驗，現在自由度就變得很徹底了，沒有了限制了，對電影的發展來說，這樣是很重要的。 緣起 如何可能？ 如何入手？ 導演的片言隻語 與談人介紹：

「我希望作品是完整的。不是只拍給現在的香港人看，而是給世界上所有人看。甚至，我希望，在幾十年之後，這部電影都有歷史價值。可能五十年之後的香港人，都能透過它去明白五十年前發生甚麼事。這是我的自我要求。」