他身旁常有二十歲上下的年輕人來當場工，總是站得遠遠的。他總會問對方的名字，並請對方參與一些更有技術性的工作。而年輕人總是驚喜且快樂地投入，愛呼他「賓哥」，與他像朋友一樣相處。「我不太喜歡階級，我很少利用我的權力。」他說。在現場的他雖是統御百號人的龍頭，卻沒有絲毫架子，讓人願意靠近，也絕不虧待人。

「當這個孩子說她不想放棄自己，有些話她想說可不可以呢？這個社會該如何面對她的勇氣？」對於脆弱、隱私我們總慣性地以「救援」的單一態度去處理，卻反而是最應該思索面對它的多種可能。這或許也是為什麼，觀看賀照緹導演的作品，總是讓人充滿「力量」。這種力量並非是指單純的力度展現，而是一種接收的循環

「我們大概就只做這件事（拍紀錄片）了，而且想講的故事還很多。」從業二十幾年，拍攝過各類題材的楊力州導演，為自己的創作生涯如是註解。在成為紀錄片導演之前，他是一位專職老師，未曾料到會將自己往後的生命奉獻給電影；在這之後，他關注偏鄉，注視那些底層、無力發聲的人物，展現他們在生活中的樣態。

戲外被封為性感男神，戲裡則常以感性演出讓觀眾留下深刻印象的張孝全，今年三十八歲，且不幫自己做任何市場定位：「因為定位不是自己給的，演員一直以來都是處在相較被動的位置，你只能決定你眼前有什麼戲可以演？除了這個之外，如何充實自己？這一些是比較能確定的事，剩下的，其實都只能交給這個世界。」

身為金馬每年選片指南的台柱之一、具備「在三十秒內把一部電影講到讓觀眾買單」魔力的陳曉珮推測，影展的氛圍或是觀眾的好奇心、「搶先看」的新鮮感、甚至滿額禮都是觀眾可能加買某部片的因素。「影展就是一種邪教。」這句話從影展部總監口中說出，別具趣味又似乎有著強大說服力。

在各種類型戲劇迎來百花齊放的影劇時代裡，《我的牙想你》提供一個台劇 BL 劇種的選項，能讓人輕鬆入門又忍不住想回放反覆細細品嚐。或許在追了此劇以後，你將會懂得，為何總有人想要躺在坑裡、不出來了。

因為吳晟「社會型作家」的特質，《他還年輕》亦離不開社會議題。因為關心，所以下筆書寫，寫小孩、寫親人、寫家國、寫環境，只盼能引起更多人的關注。而今書寫已屆一甲子，問近日有什麼寫作的遺憾或感悟嗎？「到現在，我就只恨時間不夠，我關注的太多了，我就一直想要趕快把我關注的這些，趕快寫、趕快寫。」

梁朝偉曾在訪談中談到，自己在入戲《色・戒》易先生時，因為帶著類似的妝髮，因而在一場與湯唯並肩走路的戲，一瞬間「周慕雲」突然來訪。可能只是短暫的感覺，周圍人甚至察覺不了，但他就是知道那一刻有什麼是不一樣的。角色的滲透不僅在於演員生活中，甚至在入戲其他角色時，也如幽靈般閃現附體。