釀 熱門 曹仕翰 2026.09.21 讀吳政美《在你的人生電影裡》：以電影提問，以文字傾聽 《在你的人生電影裡》的十三位受訪者，讓我想起《燃燒烈愛》中未曾進入鏡頭的人。我不禁想像，他們之中或許有人是鍾秀或海美的朋友，或曾與他們生活在同一座城市，在街道上擦肩而過。當這些私密的生命彼此並置，我們從個人的裂縫裡，看見當代韓國社會的輪廓，那些留在電影景框之外的人，經由文字的引路，一一坐到我們面前。 釀電影 2026.08.28 《終戰那一天》：理想在何方──音樂家的故事 一九四五年八月十五日，昭和天皇宣讀《終戰詔書》的錄音，從帝國平民百姓家中的收音機流瀉而出，這是普通人首次聽見天皇的聲音，也是日本正式承認戰敗的重大時刻，史稱「玉音放送」。臺灣人作為帝國的殖民地子民，親臨了同樣的歷史瞬間。在此之前，他們經歷了什麼？他們如何看待這件事，並做出各自的選擇？ 戴尹宣 2026.07.30 共身軀完全放予去──專訪《海籠》導演陳天灼 2026 臺北藝術節登場作品《海籠》（Ocean Cage，2025），創作背景源自印尼南岸拉瑪萊拉村的抹香鯨狩獵文化。對當地社群而言，捕鯨文化是透過勞動與食物分配，結合祖靈崇拜、宗教信仰的共生網絡，透過《海籠》的描摹，我們更能進一步追問的是，在人類世的文化衝突底下，我們如何理解大敘事之外的敘事？ 釀電影 2026.09.20 以老去的肉身召喚歷史幽魂，抵抗時間與記憶的斷裂──專訪《最後的錄音》戲劇構作汪俊彥、策展人林人中 《最後的錄音》委邀劇場研究學者汪俊彥擔任戲劇構作，面對身兼編／導／演、同時承載臺灣小劇場數十年發展歷史的王墨林，與該作原構想《克拉普最後的錄音帶》的山繆・貝克特，文本、作者、脈絡、方法該如何在舞臺上「現身」，又有什麼樣的歷史、事件與人物應當在舞臺上「（重新）現身」，是汪俊彥必須不斷探尋的問題。 釀電影 2026.04.14 台北雙年展《地平線上的低吟》：漫談藝術如何進入生活 誠如策展人所述，台北雙年展《地平線上的低吟》希望觀者在觀展過程中，可以「慢下來」，以緩慢的節奏體驗藝術品與裝置，由此與藝術家的理念、作品產生連結，而此次特別有三個藝術家的作品，不僅讓我慢了下來，更因此產生了思慕之心。 黃曦 2026.10.14 莎拉・馬爾多羅：女人需要橄欖油與麵包，但她也必須有玫瑰 莎拉・馬爾多羅的電影，始終關於雲朵、搖曳的巨樹，還有將生命啼哭成一顆長鏡頭的嬰兒。萬千個女孩、女人、其他人，「我們」可能從馬爾多羅的電影裡，回到詩人基於「昏暗傷口的蜿蜒」提供的暗示，而有機會在鬥士汗水所匯聚而成的土黃色長河裡，沿著詩歌與電影，看見巨大監獄所標誌的離散、遊蕩與革命。 1 ... 21 22 23 24 25 26
