釀 最新 因奉 2023.02.26 你的歌「借」我一下！──《悲情城市》前，神思者與台灣樂迷的初識 侯孝賢找了上映前一年剛成立的日本器樂組合神思者為《悲情城市》創作七首配樂。不同族裔彼此錯綜複雜的語言和政治認同，在很淡很淡的山色間，搭著神思者的配樂，成了空谷間沒有回答的提問，刻劃出一個時代的獨特樣貌。然而我，以及許多同代人，孩提時第一次聽到電影開頭的配樂，卻不是因為《悲情城市》，而是霹靂布袋戲。 釀電影 2023.02.25 《法貝爾曼》：史匹柏的初心和痛心 史匹柏的意識也潛藏成了電影的一部分，調皮的尾鏡留下了無比餘韻，讓影像真正有了生命力般地誕生成夢。這樣的把戲讓電影雖然有著些許散漫，但也能夠用創作者的浪漫蓋過。當那些畫面不斷被放慢、暫停、倒帶，這都一一提醒我們電影不過是一種把戲、不過只是照片串成的，而創作者的手可以恣意地擊碎其連續性。 花神沒有咖啡館 2023.02.21 拆解《日麗》──虛構影像的真實之力 前文我們定義了銳舞場景乃編導利用電影之力連結「虛、實」與「戲裡、戲外」的關鍵，那麼片尾讓劇中父親堅定地走入舞池，等於是賦予了他主動性，使他不只是被夢見，而是「選擇」走進 Sophie 的夢中，召喚女兒來面對、完成她未盡之遺憾。 而且這名父親帶著攝影機。 Lizzy 2023.02.21 《我的鯨魚老爸》：當我生命中唯一一件美好的事 查理的痛苦及其漣漪，浸滿整部片。觀眾全程跟查理一起關在家裡，關在他的寂寞與悲傷裡，這一方面透露本片的舞台劇根源，另一方面也更強化禁錮感。導演選用 1.33:1 的畫面長寬比，加上昏暗的色調與光線，增強封閉感受，甚至讓查理看起來更龐大了。屋內很多擺設細節，都訴說著查理的超重身軀如何令平日生活無比艱辛。 黃曦 2023.02.19 金黃色的永恆片刻，即是《日麗》 父親隱遁，以前我覺得他沒用，現在才發現，在這座堅實的大山背後，他僅僅只是靠著對家庭的愛苟活了下來。但只要是這樣就夠了。 孫松榮 Song-Yong SING 2023.02.18 那一年，當《悲情城市》還沒成為經典之前⋯⋯ 隨著近日《悲情城市》4K 數位調光版本上映，關於這部在臺灣影史乃至威尼斯影史上寫下重要新頁的影片的相關報導相繼問世，引起廣泛討論。舊片重映，搭配各種可能的媒介新貌，加上時興議題，從來不是什麼新鮮事。這即如同經典文學著作的新版問世，或絕世名畫的修復新展一樣，既可反覆出現，亦能像新作般誘發騷動。 1 ... 131 132 133 134 135 ... 332
