碇真嗣在扮演這世界的關鍵之際，庵野秀明仍讓他持續面臨著成長的重量。只不過，世界不再圍繞著這名少年轉動，碇真嗣也被迫看著昔日夥伴們如今都被迫扛起社會的殘酷事實。因此在這具少年的軀殼中，《終》讓碇真嗣成功地破繭而出，在虛擬和真實的邊界締造出了另一個神話並展翅翱翔，掙脫EVA的束縛、向所有的福音戰士道別。

《俘虜》上映至今，反響不絕於耳，戰爭與愛這兩個最衝突的字眼融入了《俘虜》之中，而俘虜的靈魂就在於〈Merry Christmas Mr. Lawrence〉──每當聽見那陌生的甘美朗旋律，就想起在那遙遠的國度、不知名的戰場上，曾有個人深愛著另一個人。

「我每次看他的作品都覺得，要先放下自己的理所當然，去看裡頭的歷史情境，跟著劇中人去發現那是怎樣的時代。我們過往對台灣歷史都只有從教科書上得到朦朧的認知，透過他的電影，這個朦朧的概念才逐漸具象化，關於我們身處的這塊土地真實過往是什麼，必須經過這樣的過程，及其他各種補充，才能真的飽滿，然後保存下來。」

可能沒有別的事物比起《靈異象限》更適合為奈沙馬蘭自己的作品、甚至是所有的災難電影下註解：「你是那種看到跡象、看到奇蹟的人嗎？」。差別在於，《敲敲門》中的角色無論是天啟四騎士或是同性伴侶與他們的孩子──他們被拍攝的臉部特寫；他們透過麥克風、錄音桿所收錄的話語──本身就是一種有理由令人信服的符號

史匹柏的意識也潛藏成了電影的一部分，調皮的尾鏡留下了無比餘韻，讓影像真正有了生命力般地誕生成夢。這樣的把戲讓電影雖然有著些許散漫，但也能夠用創作者的浪漫蓋過。當那些畫面不斷被放慢、暫停、倒帶，這都一一提醒我們電影不過是一種把戲、不過只是照片串成的，而創作者的手可以恣意地擊碎其連續性。

曾經，「改編電影」距離一切 IP 和商業考量，是很遙遠的。那是跨形式的藝術還不常彼此共生，粉絲經濟也還沒變成唯一的經濟，改編看上的是故事而非品牌，改編的本身則是創作者與創作者（而非與市場、與粉絲之間）互相對話的、美好的年代。因為看到你說出傑出的故事，用你的方式，讓我也想用我的所有，來為虎添翼。

編按：本文為 2022 年新北市學生影像新星獎系列文章之一，主要談及種子新星獎參賽作品《大拇指》、《小圈圈》、《照顧》。

編按：本文為 2022 年新北市學生影像新星獎系列文章之一，主要談及動畫組參賽作品《Whiff》、《byebye.》、《路上》、《奧》、《艄》、《花度》。