白日不到處，青春洽自來──專訪《白日青春》導演劉國瑞、主演黃秋生

「我記得多前年一次入圍男主角時，我從香港過來，帶了一個空的行李箱，我媽就問我：『你帶這個空的行李箱幹嘛？』，我說，我去買書，果然，後來我輸了。我媽媽跟我說，早就知道你去買書會輸。這次過來，我的行李箱是滿滿的，應該⋯⋯是有空位把這個帶回去。」

「這個」，指的正是金馬獎最佳男主角的獎座。

問鼎金馬男主角三次，黃秋生憑藉著《白日青春》，終於是將寫著自己名字的金馬獎座裝進了行李箱裡。過去曾以《想飛》、《無間道》與《頭文字D》三部作品獲金馬獎最佳男配角，更三度獲香港電影金像獎影帝，黃秋生的演技早已是有目共睹的。可以說，這座最新的獎座不是意外，只是遲來。

《白日青春》由新銳導演劉國瑞執導，找來黃秋生挑下主演大樑、飾演的士司機陳百日，又找來巴基斯坦裔素人男孩林諾飾演東南亞難民莫青春，以香港居民與難民的視角，透過沒有血緣卻仿若親人的互動，講述一個在香港的場域裡，才可能成立的「家」的故事。

從短片創作起家，劉國瑞寫下《白日青春》的故事不是偶然，關於香港這片土地上的少數族裔被遺忘、或說忽視的故事，一直都是他創作的母題。「到了發展長片的時候，就決定寫難民的家庭。」繁華的高樓外，移居來此的外來者所經歷的困境不只是在經濟上，在意識形態與社會接受度上，這群從異地逃來香港的難民，所要經歷的，或許是更多的「難」。

「再挖深一點，會發現其實可能很多香港人的家庭背景都有一些（與移民接觸的經驗）。所以後來就決定寫這兩個家庭的故事，都有一些逃難的背景，但是因為時代不同，所以算是寫兩個不同時代、不同種族、不同的信仰的難民家庭。只是香港人的家庭不是我們傳統意義上的那種難民家庭。」

光從設定，就能看出劉國瑞是鐵了心要讓觀眾感受到兩位主角明顯的差異：陳百日是六十好幾、滿口粗話、一手將自己與家人關係降到冰點的「廢佬」；而莫青春正是十多歲的學生，沈默少言、仍是依賴著家人的年紀，卻因著生活環境不得不學會自立──兩者唯二的共同點，是他們都有著或隱或顯的難民身分，而且，他們正都活在一場旅行裡。

「旅行」或許是有點概括的詞了，用導演的話來說，這其實是一場「公路旅行」。

「如果要用三個詞來形容這部片，就是家庭、公路旅行與父子吧。我想講的核心是家庭關係。我覺得電影講什麼故事都好，但最後一定要聯繫到個人的情感上，所以我選擇了家庭關係，尤其這部電影裡更強烈的就是父子關係──在移動的、漂流的家庭裡，該怎麼去互相理解、互相維繫。」

陳百日的司機身分，加上與家庭的不睦，使得他的生活就如同一葉浮萍，而他唯一真正擁有的那台車，就是他的根，跟著他四處遊蕩。作為演活了陳百日的人，黃秋生在準備角色的時候是否是知道這個核心、這個創作前提的？黃秋生直言：「演員是不管這個核心的。」

問題一轉，如果是「陳百日」這個角色本身的核心呢？「我的理解是：他就是個廢佬。他的想法都是錯的，他所有的事情都是錯的，包括他跟他兒子（的相處）都是錯的，他怎麼樣處理這個小朋友也是錯的。他有自己的一個固定的觀念，已經停留在那個年代，他其實想補償一些事情。這種人真的很多很多，上一代的那些老人，他有自己的理解，他對社會、法律、所有東西，都自己去理解，（他們覺得）你這樣我為什麼不可以打你？我摸你一下，你有什麼損失？他跟外界就比較斷絕。我理解的他就是這樣。」

角色在不同的演員身上，勢必會產生出不同的樣態，微笑的角度、罵人的用詞、沈默不語地凝視遠方的姿態⋯⋯這些細微的差距都可能會造就出截然不同的角色。跳脫角色之外，其實《白日青春》兩位主演的差異，就算是在這次拍攝的溝通方式上，對劉國瑞而言，也有極大的不同。

「林諾很有天份啊！你給他一個空間、給他一個機會讓他去做，真的跟想像不一樣的話要改，但有時候推他一下就會有意想不到的突破。因為是小孩子，我覺得反而是要看他的特質，然後去調整你想要的東西。」

那與黃秋生的溝通方式呢？聽到這個問題，劉國瑞笑了：「他那個已經不是特質了。他真的是演技。這個角色需要什麼，他就會因爲那個角色去演，他是職業演員嘛，就是影帝啊。」理解角色，然後讓角色活起來──說來輕巧，但這份演技，黃秋生已經磨了四十年。

一部電影從發想到真正被實現，從導演到演員到幕後，無數細節的雕琢都是為了創造出一瞬足以擊中觀眾內心的畫面。對導演而言，那個最深刻的畫面，是結尾處在海邊離別的那場戲。「那是一個要做決定的時刻，要去或要留，我每次都覺得這個時刻對我來講是很難的，因為離別後可能就是一輩子再也見不到。」即使兩人只相處了一個晚上，即使兩人已建立起某種情感，但終究、還是要向彼此告別。

「白日不到處，青春恰自來。／苔花如米小，也學牡丹開。」《白日青春》的中文片名源自袁枚的《苔》，而英文片名《The Sunny side of the Street（在陽光明媚的街道上）》其實與劉國瑞一開始定調「氛圍」的一首有關，「我會先找感覺，再去寫故事。從那個歌詞或音樂裡找到想要表達的那個氛圍、感覺，然後才把人物放進去，然後才有故事。」