這呼應了 #StarringJohnCho 活動的精神：周約翰可以成為任何題材的美國電影主角，管它是哪部科幻片還是浪漫喜劇，他的出現都應該是正常、自然的，不需要特別理由，不用刻意做些假鬼假怪的口音，不該背負西方人的東方想像，因為他就是一個美國人，他的臉孔與傳承也是美國的一部分。

我對於選角策略沒有強烈的意見，但特別想跟大家分享一個心得。我從小就看著電影電視裡的白種美女長大，若將時間倒退二、三十年，那時的我或許也無法欣賞海莉．貝利飾演的小美人魚，然而如今，我發自內心感覺海莉．貝利很美，她的膚色、扮相與外型不會影響我欣賞她。這樣的變化需要時間，也需要有意願走出舒適圈來適應。

在這龐大電影宇宙裡面，降落比起飛難多了，岡恩光是能讓《星際異攻隊》系列平順降落，就已經完成不可能的任務。更何況，岡恩還收了一個非常漂亮的結局，讓星際異攻隊這群失去了許多摯愛人事物的殘缺邊緣人，在三部曲大結局去對抗一個極端追求完美的反派，簡直像命運之神親自撰寫的對決，是最適合他們的收尾。

跟其他大明星比起來，基努．李維是低調而獨特的存在，帶著隨心所欲的氣息，沒有「過得像個明星」。「成名」的代價往往是不能像平凡人過日子，但李維就是有辦法，不讓名氣決定他該是個什麼樣的人、去做哪些事、過哪種生活，即使有張非常容易辨識的臉，他仍可在大都市的街頭穿梭、跟流浪漢聊天。

在過去三年多的大疫中，有人失去工作、失去健康、失去親人，未來充滿變數與擔憂，大多數人舟車勞頓去到電影院，更想看一個屢被威脅「你要被淘汰了」的中年男子一舉打破所有人的期待取得榮耀，或是觀賞一個腹背受敵的家庭團結贏得看起來毫無勝算的戰役（同時配上超棒的視覺特效），而不是由電影人告訴你電影這項藝術有多棒

查理的痛苦及其漣漪，浸滿整部片。觀眾全程跟查理一起關在家裡，關在他的寂寞與悲傷裡，這一方面透露本片的舞台劇根源，另一方面也更強化禁錮感。導演選用 1.33:1 的畫面長寬比，加上昏暗的色調與光線，增強封閉感受，甚至讓查理看起來更龐大了。屋內很多擺設細節，都訴說著查理的超重身軀如何令平日生活無比艱辛。

許多女性下廚的原因往往先是由於義務，是擺脫不掉的勞動，只有部分幸運的女性能真正愛上這項工作，甚至不再將其視為工作、並找到成就感。茱莉與茱莉亞都是這樣的幸運兒，而《美味關係》將兩位的故事交錯呈現，看她們如何在生活的限制式裡面尋求最佳解答，讓烹飪幫助她們找到自己的聲音與人生的目標。

電影最後，舒莉閉上雙眼，讓微風輕拂，想像她哥哥仍在身旁並未離去，讓人更緬懷博斯曼溫暖自信的笑容，憶起他在《黑豹》這部突破種族籓籬於全球大賣的指標超英電影中，散發的高尚領袖氣質。身為影迷，就一起用這樣的心情，追憶已化為千縷微風的查德維克．博斯曼吧。