鄭陸心源藉由角色與身體、角色之間和角色之於空間的三個層面，塑造出《她房間裡的雲》的疏離基調，並在形式上使用不同的影像介質進行拼貼，減去所有重大時刻的出現，以陌生化效果撐出距離保持影像輕盈的質地，讓觀眾在距離之外去觀看、思考木子與她周遭的人所面對的生存困境和孤寂。

是枝裕和的創作早期，如《幻之光》和《下一站，天國》都處理了生命創傷和面對死亡時的未知感，讓人感受到深深的無助與恐懼。後來，他與樹木希林的合作開啟了另一個階段。他似乎在樹木希林身上找到了某種母親的形象，於是逐漸將目光轉向家庭議題，拍出了《橫山家之味》、《比海還深》這樣的家庭日常作品。

《破・地獄》以志斌的小男人對比文哥的父權，再用志斌太太對丈夫的操控（每次志斌與文哥的衝突都是由她煽動）、文玥對情人的冷漠（堅持不做朋友不拍拖），嘲笑大男人的外強中乾；又以道生女友曾美玉懷孕道出輪迴人生的想法，無疑是陳腔濫調，是示範低手建造時間迴路和情動共震。然而，瑕不掩瑜；此片值得一看。

2024 年第九屆新北市學生影像新星獎揭曉，兩個最大獎項「超級新星獎」與「新北精神獎」分別由實驗短片《環遊世界 2023》與劇情短片《明天太遠 今天太短》獲得。

《霓裳魅影》始於平淡而緩慢的爐邊長談，由 Alma 所引導的倒敘口吻讓觀眾透過女性角色所提供的資訊來閱讀 Reynolds 這位處事嚴謹的裁縫師。在此，故事的走向仍處於未知，但電影卻已在開頭處用話語權暗示兩人情愛關係的權力結構轉變──我們即將在她給出的框架下認識 Reynolds Woodcock。

艾妮筆下的「風之國」不只是一本奇想預言，也是寄託情感的最佳途徑，這是艾妮獻給手足的最浪漫的「告別」，任何「生死」與挑戰都無法拆散她們的姐妹情，如同茱麗葉與加文。

學生作品最有趣的地方在於不可預測，每部作品充滿了表達自己的慾望，又還沒被業界的製作習慣影響，有時選擇的作法或技巧也許不是我們商業作品製作上會選擇的「最優解法」，這種無畏是學生創作上最難得的，我們難免在作品中會看到犯錯的痕跡，同時也因為這樣能看到無法複製的驚喜閃光。

世界也大半會以自己意識中的大他者制約，有意無意地壓迫著我們；縱然我們如此平庸與傷痕累累，仍希望當我被看見而成為圖像時，不僅能被那些溫暖的目光看見，也能讓目光中的美好，在凝視必然的回溯中，循環往復地以彼此溫暖的視線，編織出那幅心裡的太陽。