片單

  • 青春・愛無限
    2O22 酷兒影展
    小編精選片單

    feat. 2O22 台灣國際酷兒影展

    入選 2022 柏林國際影展的可愛小品,講述海岸小鎮少年對於友情與愛情界線的探索,少年愛上了自己的摯友,並希望從中找出關於自我、關於情感的答案。全片以清新、自然的小鎮、沙灘景緻,帶出青澀少年的煩惱,並運用樂團創作與動聽的音樂元素,譜出清新、可愛的「搖滾青春戀習曲」。

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    少年時的抉擇,彷彿有如蝴蝶效應一般影響到未來,橫跨時間及空間維度,是否能再次相遇並不在後悔?《再見,明天見》揉合了文學調性與多重平行宇宙概念,未必有史詩般偉大的愛情故事,但情節細膩、動人,宛如文藝酷兒版《倒帶人生》。

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    女孩在十八歲那年,接受性別重置手術成為男孩。此部紀錄片不只聚焦跨性別被攝者的心路歷程及成長背景,同時也將鏡頭轉向他身邊的家人與女友,映照出他們內心中的他,也令人反思生而為「人」的意義與無限可能。

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    想悄悄告訴她的,是日久生情的悸動?是刻在心底的名字?抑或是無悔青春的一筆印記?游泳校隊少女與摯友的情誼,刻畫的如泳池水波般,溫柔、清澈,但浮沉不定,令人憶起《藍色大門》裡,孟克柔如小步舞曲般的摸索試探、緩步游移。而在愛裡泅泳的人,是否能順利抵達賽道終點?

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    小男孩剛過六歲生日,但已經很清楚自己想成為的樣子,並非同齡玩伴一樣,夢想成為風火輪小汽車駕駛,他想成為她——美麗、堅強又有魔力的冰雪女王,艾莎。以《冰雪奇緣》主角為題,本片以童趣又不失細膩的視角,揭示不論性別、年齡,人人都可以做自己的女王!

    05 / 05
  • 項婕如的
    Top5 愛片片單

    feat. 項婕如

    被囚禁的心靈要如何重獲自由,不斷向前與證明自己痊癒的同時,究竟是被現實還是自己給困住了?

     

    男女主角被社會分類、貼上標籤,什麼行為是瘋狂、什麼是正常?或許每個人都有著自己的偏執,只是在每一次碎裂的過程中療癒而找回自己,學習撐起自己的苦澀,才能懂得愛人的甜美。

     

    失序的行為背後有時只是渴望被同理,讓身邊的人理解這是一個療癒的過程,而不是面對一個人所定下的結論。

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    是我們邊緣了世界,還是世界邊緣了我們?

     

    看著女主角從一隻被現實追打得遍體鱗傷的暗巷老鼠,變成一隻在愛中磨蹭的小貓,再變成一隻草原狂獅奔求追愛。最後的她,是老鼠是貓也是獅子,更是一個從未見過的自己。

     

    一子的非典型英雄之旅帶領著我們直面人性的堅毅與脆弱,隨著她的自我覺醒,讓我們看見這個極具魅力的角色彷彿也是為生活努力的我們自己,如此可愛也令人憐愛。

     

    安藤櫻在電影裡極大的體態變化,生猛的表演能量,值得一看再看。

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    我們都是不想長大的大人,同時也是被迫長大的孩子,為了生活我們必須先生存,悟得生存得先學會自私,卻又因為別人的自私,而學會無私保護所愛的人。

     

    生存教會我們懂得閃躲、藏著秘密,在生活的洪流中被推擠著前進,卻又期盼洪水帶來一根浮木,可現實並不溫柔,秘密總有被遺忘的那天,不想長大的大人們,等待希望發酵,被迫長大的孩子,則散發濃濃絕望。

     

    導演將偶爾停留孩童處境的大人們淡化,以更多孩童的視角出發,更體現在現實生活中,時常被大人遺忘的孩子們。

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    很喜歡導演把無形的概念化為可見的情節,電影裡難以被預測的劇情走向,以科幻的雙眼凝視著愛情,理性與感性的光譜游移著,每一次的自我辯證,都是科學與靈性的帶領沈思。

     

    地球上的每個人都擁有獨一無二的雙眼,每雙眼睛自成一個宇宙,透過一次次衝撞與自我叩問,進而探索更真實的自己。

    04 / 05

    再一次看著藍色大門總讓我直覺想到鄒佑昇的詩〈掩星法練習〉/一個面磨成明鏡/在注視的眼前旋轉/爆發一陣紊亂的色彩/就讓幾近透明的事物橫亙於我們之間。

     

    青春的徬徨與不安騷動著百褶裙,情竇初開的迷惘在波光粼粼的泳池底下,互相訴說秘密。

     

    青春的故事不只是充滿碰撞與熱血,青春期按耐不住的賀爾蒙與孤獨的自我探索之路,所有的情感如不斷被傾注的泳池,大量的氣泡湧出,水底下藏著還不認識的自己,他們時而奮力地泳著,時而閉著氣想潛進彼此的秘密,愛情與友情的界線如水彩般暈染開。

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  • 人生如戲 ——
    3 部能引人深思
    的傷心小品

    feat. 海肯零七主理人 Hension

    楊導總能帶領觀眾一起回到台北那最璀璨卻同樣帶著憂鬱濾鏡的都會往事,刻劃出台灣人文氣息的歷史脈絡。本片強調放下執念、向他人坦露心事的重要性,若無法誠實面對自己而陷入長期的孤獨躁鬱將會導致何等的可憐與可惡。以多個劇情線的微小關聯交織出巨大的蝴蝶效應,令虛構故事顯得格外真實,這是楊導最厲害也是我最喜歡的地方。恐怖份子是真實存在於社會悲劇中的破碎寫照,值得大家在目睹他人或自身深陷低谷時提醒自己——在脆弱時真誠尋找溫暖,餘裕時積極送出溫暖,讓我們都成為開心的健康份子。⠀

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    記得好幾年前,看完《瘋子的世界》這本書讓我對「精神病人」的標籤有了更多層次的了解,而 Jack Nicholson 在 1976 年所主演的《飛越杜鵑窩》也有著異曲同工之妙。這部橫掃當年奧斯卡五項大獎的演技模範作以悲喜交加的獨特氛圍使人難以忘懷,也提醒了好人不一定有好報、善良不一定能善終的道理。

    02 / 03

    《阿拉斯加之死》是由近期努力替烏克蘭發聲的影帝 Sean Pan 所執導的真情鉅作,改編自震撼世界的真實事件與原著書本,甚至還找來真實角色飾演本人客串。在經過數十年對本件意外的考察與親妹所撰的《The Wild Truth》公諸於世後,終向世人拼湊出主角 Chirs 因長年活在家庭暴力陰影下的完整故事。1990 年夏天,剛於名校畢業的 Chirs 毅然決然捐出畢生積蓄與親人不告而別,燒光現金僅靠搭便車與準備多時的野外求生知識與裝備,隻身前往大自然浪跡天涯 700 多天。

     

    這名前途無量的高材生以異於常人的勇氣創下舉世聞名的偉大冒險,也因他的悲傷結局而備受流傳,其埋藏在事件背後的家庭故事則更值得大家深思。Chris 英年早逝的故事對許多在原生家庭或特殊境遇中遭到重大傷害的朋友,亦或身為受害者、加害者或是幫助者的角度,皆充滿深遠的啟發與警世意味。

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