《鬼太鼓座》

文／孫秀蕙（政大廣告系系主任、資深樂評人）

喜愛音樂的台灣四、五年級生對「鬼太鼓座」應不陌生。許多玩音響的人家裡都有一張「鬼太鼓座」的發燒片，拿來測試家裡的喇叭低頻。但是，「鬼太鼓座」究竟是出於什麼機緣而組成？屬於什麼樣的表演團體？由哪些人組成？表演內涵與動機為何？反而很少人知道。

《鬼太鼓座》這部電影幫助我們回答這些疑惑。原來，「鬼太鼓座」是由一群厭倦都市機械而緊張的生活的年輕男女所組成。他們共居於偏僻的佐渡島，以傳統日本戲劇、舞蹈和音樂為素材，共同打造出精彩的跨界表演。

例如日本民間故事裡，為了會情郎不惜放火燒樓的少女阿七，在《鬼太鼓座》裡是一個被操弄的活人戲偶，透過實境演出增強戲劇張力，引出日本江戶時代的女性受人擺弄的暗喻。又如尺八、日本箏和三味線的演出，這些都是現代日本「和爵士」中會使用的傳統樂器，特別是三味線，具有非常鮮明的即興特徵，其中在日本家喻戶曉的〈津輕Jongara節〉一曲，在《鬼太鼓座》中有段完整的演出紀錄，有興趣的樂迷請找即興高手上妻宏光的版本來複習。

《鬼太鼓座》獻給所有的藝術愛好者：如何從傳統中創新，如何透過肉身博命般的揮汗演出展現力與美？這部電影記錄了日本在陷入泡沫經濟的泥淖之前，年輕人如何想要從巨大的經濟體系奮力逃逸，透過藝術創作來展現自我的過程，而這樣的過程，對於目前徬徨徘徊的台灣年輕人會有所啟發，也說不一定喔！