今年初夏，我在參與女影台灣競賽獎初審的時候，一再被撼動。其中一類的原因，是驚訝於學生作品的「成熟」，這成熟可能來自技法，來自敘事的操控和演員調校，也可能來自對創作／記錄的思考，和甚至意義的辯證。接著夏天過去，影展將近了，我也冒出和這些作者們聊聊的想法，尤其想讓她們彼此交匯，說說對各自作品的感受。

【釀電影】走到這裡，在各位的陪伴與注視之下，越來越自在、揮灑，接下來這兩週，將會有一連串震撼彈，包括保證讓大家驚喜的新專題，以及籌備已久的大計畫的宣布。請鎖定【釀電影】粉絲團，我們的大消息即將曝光，馬上回來！

從去年七月到現在，釀電影整整走完一趟春夏秋冬，衷心感謝各位的支持。眼前直到年底，我們已經有七個以上的大小專題在企劃中，除此之外還有放映會、講座活動，以及最重要的實體雜誌即將面世，請繼續鎖定、密切注意了！

今年五月，是枝裕和以《小偷家族》摘下坎城的金棕櫚獎，台灣也碰巧上映他的回顧展，因此這個月的釀電影，策劃了是枝裕和專題「一直在等回家的人」，邀請六位作者或綜觀、或凝視，寫下六篇和他的作品相遇、有感而迸發的文字。而我可以很榮幸地說：這說不定是釀電影至今最為靈光煥發、精彩淋漓的一套專題。

動畫導演用筆創作，實寫導演則是透過鏡頭與場景、人物造型、光線的安排，在真實世界裡創造帶有故事性、情緒性，甚至象徵意義的色調。「顏色是有魔法的！每個人對色彩的認知都不一樣，你的紅色不一定是我的紅色，你的黃色可能比我還亮很多——甚至，誰能夠說清楚『青色』到底是什麼東西？（笑）」

「我期待每一個不同文化，會養出它自己的影像語言，這個語言即使放進好萊塢的敘事架構和邏輯，還是會跳出來，你的文化養分還是會跳出來。」元鈴有點苦笑說，每當她拿《恐怖份子》、《悲情城市》或《牯嶺街》跟這些新導演比，都被朋友說你不能這樣比啦！他們那個是大師！「但為什麼不行？侯導他們當時也差不多是這年紀啊！」

每年春夏之交，在台北光點電影館舉辦的【文學．閱影展】以「閱讀電影」的想像角度，為觀眾介紹一系列與文學作家、文學作品有關，或適合仔細翻讀、好好靠近的電影。於是本期的釀電影，我們和閱影展合作專題「在戲院裡閱讀一生」，邀來作者針對今年的焦點人物以及作品們寫文章。

過去這個月，釀電影策劃了英雄專題，訂名為「這是最好的時代，還是英雄末日？」——我深知網路上關於這個電影宇宙、以及相關的美漫背景知識已經非常充足，因而向作者們邀稿時，希望得到的是對角色象徵意義的思考，以及創作脈絡的介紹。