我們相信，《釀電影》的讀者一定有許多是追劇專家，但大家一定也知道：像 Netflix 這樣的串流平台因為區域授權協定的限制，各國可觀看的影集與電影種類差異很大。這意味著不同地區的觀眾只能連上有限的內容庫。 然而，透過使用合適的工具與技術，你可以輕鬆擴展 Netflix 觀賞清單，譬如使用 VPN

從誠品的一本雜誌，到實習的起點 去年升上大三，開始思考是否該找一份實習。某天在中山誠品翻閱《釀電影》 vol.14──「時間會告訴你」，隨即追蹤了釀的社群帳號。過沒多久，剛好滑到釀正在徵實習生的貼文，從看到公告到截止日，只有短短一週。

一個專欄、兩篇雜誌文章、四部片單、六篇短評，以及數不清的的廣告素材、線上共編文件⋯⋯幾乎就能總結我在釀的九個月。但事實上，這趟在電影之夢中飛行的旅途，在我個人身上的影響，絕對更廣闊深遠。

本期《釀電影》推出「坂本龍一紀念特輯」，在他七十三歲冥誕、逝世將滿兩年之際，我們放入至心與至意，完成這本創刊以來第三個人物大專題。 一本電影雜誌要做一位音樂家的特刊⎯⎯即使這位音樂家同時是國際級的電影配樂大師⎯⎯是什麼邏輯？這是編輯團隊從提案過程就一直思考的。然而，坂本龍一的身分不只是音樂家或配樂

池水如鏡，在幽黑裡，漣漪著細碎的粼光。微細的風穿過笙的管壁，成為綿長恆定的嗡鳴，間雜著金屬清脆似鈴的敲擊，紙頁纖維的摩擦；持笙的吹奏女子束起長髮、身覆著黑色長袍像一道翳影，她步伐極緩、極緩地，足尖涉水而行。

坂本龍一是在九一一事件之後，空音央是在三一一大地震之後，我是在太陽花學運之後，開始思考國家、土地是什麼？文明與系統是如何被建構，平等與壓迫又是如何發生的？為什麼台灣叫做台灣？又為什麼這一代的我們是天然獨？這其中有著什麼樣的歷史脈絡、教育思想，才打造了現在的我們的思想？

資料館也好，電影城也好，筆者相信這座電影聖地會讓到訪的朋友看到「電影是科技的藝術，與人類發展的歷史軌跡」，園區各區域正是展現大眾在不同的時代背景（國家、文化）之下所喜愛的觀賞形式。看了所有的展區後，也會讓參訪者了解，為什麼電影會從大眾娛樂演變成集體文化、品味、生活的場合。

在這個人人都正在觀看與被觀看的時代，《鬼才之道》以由輕談重的方式，交出了屬於電影人的答案；在《一部未完成的電影》，我們所得到的領悟，是這些攸關存在的思考，在尚未完成的時代下，本就是屬於每一個未完成、且永遠都在路上的人。但——人要如何選擇？