在電腦與網際網路出現之後，藝術作品在建構歷史敘事上受到什麼影響、進而發展出什麼樣新型的藝術語言與歷史方法論？──這是本文想探索的問題。在建立歷史敘事前，我們通常會先有問題意識，進而搜集各種資料，經過篩選後從中建構出一個有開頭、結尾與因果關係的歷史敘事。在諸多資料中，儘管有部分是有證據、可驗證的事實⋯

使《你那邊幾點？》是一部社會寫實的電影，小康不太可能有閒暇時間，抑或開始走遍台北將時鐘轉成巴黎的時鐘，小康的動作比較像是一個「想像的」行動，或者是行為表演。時鐘象徵資本主義的標準化時間，但在這部影片中時鐘又矛盾地同時代表小康想念湘琪內在的心理時間。

透過這部電影，我想探討電影的時間在什麼程度上反應出社會現實中的時間概念，以及電影如何反抗資本化與異化的社會時間。選擇《你那邊幾點？》的原因是這部片既討論社會時間，像是異地的時差，也透過敘事的設計，使得兩位主角的生活狀態對社會時間具有某種反身性。

我受懷特的啟發，認為歷史學者根據各種事實編寫出的故事並沒有比藝術作品更加真確，兩者在知識論的標準上是同等的虛構。不論是藝術家或者歷史學家對於歷史的觀點都是一種「敘事化的過程」，這個過程因為敘事結構與意識型態的預設，而產生不同意義和角度的史觀。

2018年由黃香凝所策劃的《影像的謀反》於臺北當代藝術館展出，挑選許多具有後設電影手法以及多線式敘述的錄像作品，討論影像的力量如何介入政治，反抗既有的權力架構，並重新想像過去與創造未來。本文試圖由思考錄像藝術的敘事結構以及展覽的呈現方式，是如何創造一種「另類的歷史方法論」