2023 年台北電影節最佳短片提名。導演以拍攝自媒體創作者的角度進而做出層次，成人片總會需要拍攝到人體部位，而導演反其道而行，利用多個特別的鏡位呈現角色們的世界。

楊麗音領銜主演。當寂寞空虛襲來，座落大樓內的性愛娃娃妓院，便成為人們情慾的釋放之地。對麗娥而言，她解救的不只是具塑膠皮囊，而是一份份寄託在其身上的真實情感。

外公從養老院裡逃走了！殭屍片類型片包裝下的，描述一個男孩面對患有阿茲海默症外公間的複雜情感的故事。

一個不敢睡床上的小孩、一個單親父親、一隻原本在卡牌遊戲上的怪物，這晚，全都攪在了一起。

金穗獎最佳劇情片提名，關於母女愛恨糾結，所有的恐懼與控制皆來自於對愛與被愛的渴求。

因為聖誕，所以快樂。因為是妳，所以愛。
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命運因聖誕節而交織，兩人間的情愫單純而美好，只是那時那地發生的一切，被時代綑綁、被社會壓抑。感情旅程看似終結，但眼神訴說的故事會永遠存在我們的心中——初視便開始的情感，用凝視結束彼此。

無論是友誼還是愛情，無關乎節慶，都能聚在一起。
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多藍的電影總是特別，影像帶來的感受會留在心中很久，將電影的時間拉得綿長。麥特與麥斯，兩人是玩在一起的朋友，也是陪伴／缺席在生命重要時刻的那個人。故事不只關於麥特與麥斯，也關於家庭裡的一切生活與成長。

在白茫茫的大雪中，溢散著雪白般的愛戀，大聲呼喊傳遞給你，也給自己。
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重複著「お元気ですか？私は元気です！」你聽見了嗎？我聽見了。試圖尋找更多關於愛情的記憶，卻失去了愛情；回憶過去的同時，反而找到了愛情。即使看完可能會淚流滿面，但仍非常適合在天冷的日子裡，重溫這部藏匿著炙熱愛戀的電影。

聖誕節、巧克力、電影，三者的共通點是：都有著能讓人們快樂的幸福魔法。
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每個人童年中不可或缺的那一塊巧克力，來自威利旺卡。巧克力之於聖誕節，如同電影之於你我，《旺卡》由 Timothée Chalamet 主演，電影裡有音樂、有魔法、（有帥哥？）還有讓人們快樂的秘密。

紅是聖誕、是節慶的顏色。但在這裡，是孤獨的顏色。
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以獨特的方式探索人類情感與科技進步之間的微妙關係。愛情、孤獨與渴望，人類、科技與互動，成為引人深思的核心。現代科技如何改變我們的情感與社交模式？或許每一次觀賞，都能在這個議題中找到不同的答案。
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情感孤獨，是綠色的；兩人的錯過，也是綠色的，這些遺憾與渴望在王家衛的電影裡都是綠色的。
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我們是什麼時候愛上對方的？又是什麼時候開始不愛了？分手是錯過，沒有發現身邊的人愛自己也是錯過。錯過總是孤獨，而生活中盡被孤獨籠罩，彷彿迷失在無盡的森林中，不只香港，還存在於現代每個城市中。愚人節過後的一個月，罐頭過期了，聖誕節過後的一週，這些屬於聖誕的元素會過期嗎？

渡邊徹的鬱鬱寡歡，綠的活潑靈動，直子的空幻憂傷，即便原著細節經過裁切、氛圍大於故事線，但李屏賓眼中看去的那片森林、白雪、大海皆極美，由 Radiohead 的 Jonny Greenwood 打造的配樂氣氛，冷冽中有保有生命的溫度。我彷彿能嗅見樹木草地與泥土的氣息，感受到雪地傳來冬日的緊繃體感，以及海浪拍打岩石時那充滿鹽分的黏的空氣。（written by 陳芷儀）

透過細節、物件勾勒唯有青春期能恣意的性啟蒙，只有這階段感官還願意這麼純粹地為一個人綻放，不論是借用猶太符號大衛星、過大的襯衫來成為他人，或借助拉丁字源象徵「早熟」的杏桃來流瀉愛與慾，當戀情正熾時等候午夜的每一分鐘都是難掩的煎熬，當思念正濃也要呼喚我的名字來回應你。（written by 波波）

或者在海邊，或是櫻樹下，美到滲汁的畫面中，卻還得不到救贖，只能一點點地喚起味覺，好像一天比一天更像活著的堅強。這部電影強大的是，看深看淺都可以，是枝裕和的美學也是這樣，你要耽美可以，但你要體會那成就美的背後無不藏著傷痕也可以。（written by 馬欣）
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流轉於兩人之間的波光，經過了幾次意義上的轉換，最一開始是非自願的目光，瑪麗安娜因為工作需要而抓緊所有可以窺視艾洛伊茲的機會，艾洛伊茲則是察覺了這目光而回眸，這一來一往之間是兩人最初的無聲對白；隨著瑪麗安娜的身影在艾洛伊茲心中逐漸清晰，甚至越發固著，兩人注視對方的神情不再是非自願的，也非工作需要，甚至可說是藉由這個名義，明目張膽地對視起來。野宴上的火來得突然，就這樣竄上艾洛伊茲的裙擺，而她依舊直直地望著心上人之所在，在那個保守的年代，這樣的感情只能是灼身惡火。（written by 吳思恩）

新家破爛得像鬼屋，那我們就用笑聲當火把；橡樹的種子遲遲未發芽，幸好我們還有龍貓的魔法。這些「好像在作夢，但又不是夢」的場景，不僅為小月和小梅製造出無數的失落和狂喜，也陪伴她們熬過那個母親病重缺席的夏季。（written by 曾勻之）