艾妮筆下的「風之國」不只是一本奇想預言，也是寄託情感的最佳途徑，這是艾妮獻給手足的最浪漫的「告別」，任何「生死」與挑戰都無法拆散她們的姐妹情，如同茱麗葉與加文。

學生作品最有趣的地方在於不可預測，每部作品充滿了表達自己的慾望，又還沒被業界的製作習慣影響，有時選擇的作法或技巧也許不是我們商業作品製作上會選擇的「最優解法」，這種無畏是學生創作上最難得的，我們難免在作品中會看到犯錯的痕跡，同時也因為這樣能看到無法複製的驚喜閃光。

世界也大半會以自己意識中的大他者制約，有意無意地壓迫著我們；縱然我們如此平庸與傷痕累累，仍希望當我被看見而成為圖像時，不僅能被那些溫暖的目光看見，也能讓目光中的美好，在凝視必然的回溯中，循環往復地以彼此溫暖的視線，編織出那幅心裡的太陽。

約翰・伯格說過：「我們注視的從來不只是事物本身；我們注視的永遠是事物與我們之間的關係。」紀錄片作者無論是以自己或他人為主角，關注的核心均離不開人與人、人與事物之間的關係。這些紀錄片作品帶領我們注視著生活週遭的人事物，關注他人亦反思自我，在此同時，也讓我們看見拍片者的勇氣與誠意。

當才華與藝術是賦予生命力的跳動色彩，同時也是眾人極力想掙脫的束縛。再怎麼熱愛的事物，倘若燃燒到極致也會成灰，但萬象的脈動也許能讓我們再次感官這個世界，或讓創作者感覺到自己被溫柔地擁抱，即使只是一顆松鼠遺落的橡樹果。

創作者們除了對有形主題的傳遞十分有把握，對於原始情感的傳遞也不馬虎。影視作品作為能觸及聽覺與視覺的載體，能做到將某個時空、某個情緒進而是某個悸動，傳遞到觀眾的內心，完成電影的魔法。

動畫是自由不受侷限的創作媒材，特別能呈現出創作者本身獨特的美學與視角，以上十部作品都有其獨特之處，這次臺中國際動畫影展分別將以上十部作品安排於四個競賽單元短片，每個單元都相當精彩，是不可錯過的絕佳觀影機會，相信觀者們也會在其中找到自己特別喜愛、產生共鳴的獨特作品。

（編按）本屆 2024 臺中國際動畫影展「焦點影人」單元，特別安排法國動畫導演波赫士．勒培（Boris Labbé）的專題，放映八部跨越十五年創作生涯的短片作品。《釀電影》也獨家跨洋專訪波赫士．勒培，從創作的初衷、思考的流程、心目中的觀眾樣貌，到面對最新穎的 AI 技術的思考，深入淺出地進行了探討