撰文／Sophie Yang
劇照來源／IMDb
責任編輯／黃曦
核稿編輯／黃曦
誰能想到一首「老祖宗～保佑我～🎵」（正式的歌名其實是〈以妳為榮〉），能在這麼多年後，成為台灣人之間特有的迷因？有別於其他公主作品，經常會因時代變遷而招致批判，迪士尼在 1998 年推出的動畫《花木蘭》（Mulan），至今仍是許多觀眾的心頭好。「你這個爛砲兵！」、「你可以坐我旁邊～」、「不見得吧？」等片中經典的台配台詞，依舊是我在生活中與朋友嬉鬧時的實用語句。
迪士尼動畫《花木蘭》背景為古代中國，花家有女初長成，主角花木蘭正逢適婚年齡，梳妝後也稱得上是姿容秀麗，只是她的性格與行為模式，卻一點都不符合傳統社會對於女性的期待。新娘面試時，她連三從四德的內容都背不出來，只能靠小抄作弊，隨後又在奉茶環節出了差錯，害得媒婆火燒屁股，最終慘遭無情退貨。
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
當然，以現代眼光來看，「可以嫁了」或許才是更惡毒的詛咒。愈來愈多女性看清婚姻制度設計（對女性）的不公義，轉而享受單身不婚的生活模式，但回到父權思想根深蒂固的封建社會，女性被賦予的唯一存在價值，就是要結婚生子。無法順利婚嫁的花木蘭，無疑是個不合格的女兒、是個讓家族蒙羞的失敗者，她需要想辦法擺脫困境、揚眉吐氣。但是，如同她在相親失敗後返家，見到水中倒影，她知道自己正在扮演一個非本真的角色，卻又不知道該如何在展現真實自己的同時，又不會傷害到所愛的家人。
在我看來，《花木蘭》故事的起點，始於一個與社會格格不入、迷失方向的女性，代父從軍雖然是推動劇情最重要的核心，但實際上這更像是她自我成長的契機與手段，並非目的。
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
隨著當今社會有愈來愈多的人投身性別運動、討論相關議題，不少經典影視作品中的女性角色，也就自然被影迷們視為打倒父權的革命象徵，代父從軍的花木蘭，則明顯地打破了傳統的性別框架，也突破了男主外女主內的封建束縛。
然而，若就前段的脈絡接續往下，我其實更傾向認為，花木蘭並不是當代語境下的女性主義者。一來，她也許並未明確意識到，自己其實正處在被壓迫的處境；二來，她也無意去挑戰、推翻既有體制，出於對家人的愛，她甚至願意再次隱身，代替父親進入體制──第一次隱身是她嘗試扮演新娘、第二次隱身是她嘗試扮演男性。
透過花木蘭與同梯弟兄在軍中的互動，我們又遇見了另一個值得探討的議題，當法國哲學家西蒙・波娃（Simone de Beauvoir）主張「女人不是生而為女人，而是成為女人」時，我們也可以試著再往前推展，也許所有人都是「被成為的」，若單就《花木蘭》的劇情看來，男人們似乎也並非「天生而為男人」，而是「成為男人」。
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
除了〈以妳為榮〉（Honor to Us All）與〈自己〉（Reflection），《花木蘭》的觀眾應該沒有人不會唱〈男子漢〉。校尉李翔原以為自己將領兵中原最好的軍隊，沒想到帳篷簾子一掀開，場面卻是一團混亂。李翔在訓練新兵時，竭盡所能地要將這群笨拙散漫又扭捏的「姑娘」，轉變成「男子漢」──英文版原曲〈I’ll Make a Man Out of You〉，從歌名就明示李翔試圖要將士兵們「塑造成為男人」。
換句話說，這群新兵起初也只是徒有男性的生理結構，並未具備男性被要求的社會化特質。像是堅毅不拔、驍勇善戰，大家都是經過艱苦訓練，才稍微能做做樣子罷了。排除本來就是女兒身的花木蘭，動畫中的幾位要角，包括阿堯、金寶與阿寧，他們其實都很難被歸類為「典型」的男子漢大丈夫。
雖然阿堯相較符合我們對「陽剛男性」的想像，但一遇到衝突就直覺要用暴力解決，並不是主流所認可的正派男性。阿寧與金寶，更是與「man」沒什麼關聯。阿寧生性膽小、體格瘦弱，牙齒隨便一敲就碎，應該很難把他跟「勇猛強壯」等特質聯想在一起；至於金寶，人家可是學佛的小少女，平時修生養性，實在不適合烽火四起、生靈塗炭的沙場（我好喜歡他洗澡前要先用腳趾試水溫⋯⋯爆炸可愛⋯⋯）。
總體而言，《花木蘭》向我們展示出即便生來都是同樣的生理性別，人與人之間仍具有多樣性，絕大多數人並不立正站在絕對陽剛或絕對陰柔的極端，而是擁有多重豐富的面向。
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
拋開性別的刻板局限，我們再回到花木蘭的自我成長之旅。在軍中，花木蘭起初不受同胞待見，總因體能不足而在訓練過程落後他人，什麼都做不好。但就在李翔要她「踏上歸途」，擺明覺得她「沒救了」的時刻，木蘭並沒有因此喪志。她來到高聳的木竿前，仰望竿頂那支無人能觸及的箭矢，接著她將象徵紀律（discipline）與力量（strenght）的銅鑼環繞著木竿，原先寓意沉重負擔的銅鑼，換個方式使用之後，竟能成為協助她往上攀爬的工具。
花木蘭能爬上木竿，並非仰賴純粹的蠻力，而是在基礎力量之上結合智慧的成果，這也讓眾人開始對她另眼相看；再來，當李翔率兵來到同蕭關，面對寡不敵眾的雪山之戰，花木蘭更是急中生智，毅然違背上司軍令，搶走最後一發砲彈、衝向前線。匈奴首領單于就在眼前，她卻選擇當一個「爛砲兵」，刻意將砲彈射向遠方山峰、製造雪崩，最後成功活埋大敵的千軍萬馬，並在危急時刻救了李翔的性命，可見花木蘭的機智從容，以及面對極限恐懼時的無比勇氣。
不過，說回最讓人動容的，或許還是花木蘭偶然表現溫柔、細膩的微小舉動，這裡的溫柔並不是指她說話溫和、動作輕柔的那種溫柔，而是當她見到滅村的殘酷場景後，拾起平民女孩遺落的娃娃，隨後將娃娃安放在李翔父親的頭盔與寶劍旁以示哀悼，展現出她對於其他人──即使是面對陌生人，也仍抱有真誠與關懷，確實是個善良又堅強的人。
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
與我同輩的觀眾們，多數人應該是在童年時先觀賞過動畫《花木蘭》，接著在學生時期才讀到原著，也就是「唧唧復唧唧 ，木蘭當戶織」的樂府詩《木蘭辭》。關於木蘭的姓氏、所屬年代與來歷，《木蘭辭》皆沒有明文交代，只描寫孝女木蘭代父從軍、在外征戰多年返鄉，軍中同胞後知後覺木蘭是女郎，驚惶瞬間，詩句便以「雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離，兩兔傍地走，安能辨我是雄雌？」作結。
與原著《木蘭辭》不同，動畫《花木蘭》加入的關鍵轉折，即是木蘭在雪山之戰負傷後，女兒身的秘密也順勢被揭露。宰相要她就地伏法，李翔雖以「一命換一命」為由放過花木蘭，但他對花木蘭的態度卻也瞬間丕變。
法國作家卡繆（Albert Camus）的短篇劇本《誤會》（Le Malentendu），內容描述一名男子離家多年後衣錦還鄉，可惜家人已經不認得他，男子想暗中觀察家人的需求，沒有主動表明身分，當晚他在家人開設的旅店留宿，但由於家人不知道他是誰，便在夜裡殺害了男子、搶走他的錢財，男子母親在隔日得知真相後，便投河自盡。
耐人尋味的是，劇本中的男子從頭到尾都是同一個人，他的本質並沒有改變，就如花木蘭也一直都是與李翔並肩作戰的夥伴。今昔唯一的差別，就只有她被外界所認知的標籤──你信的過花平，難道木蘭就不同了嗎？
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
叩問著旁人如何認知我們，也同問著當事人如何認知自己。花平與花木蘭，也許真的有那麼點不同。從一個無法透過婚育來光宗耀祖的女人，到假扮成男人入伍，再到因緣際會被迫卸下偽裝，從花木蘭到花平，再回到花木蘭，整段轉折猶如「如見山又是山」的正反合辯證，而人總要在某個時刻，決定自己要成為怎樣的人，旁人不能替你做出這個決定。
於是，即使是在女性身分微賤，沒有人願意傾聽的時代，花木蘭還是選擇馳騁進京，警告弟兄們匈奴逼近。就算未獲他人信任，她也沒有輕言放棄，後來更在皇帝被俘虜後，運用機智幫助自己與夥伴混入皇宮救援，不論是堯寧寶三人梳妝扮成皇帝嬪妃（好醜的嬪妃～），又或是眾人攀柱時使用的女性衣帶，就連古時女子用來含羞遮面的扇子，也變成了致勝單于的關鍵用具，被壓抑許久的陰柔特質，也在此刻得到解放與聲張。
救援任務完滿後，所有人都對她敬佩不已，只剩下食古不化的宰相，還在執著花木蘭區區「女流之輩」──只是，女流之輩又如何？普通平凡的女子，靠著智慧與勇氣守住大局，拯救了國家與百姓，就連貴為天子的皇帝都向她鞠躬，全京城的百姓也對她行大禮致意。回首當下，花木蘭終於以她真實的身分得到認可，她找回了自己的名字，也將以這個名字被歷史所記憶。
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
篇幅太長，速速收拾吧。老實說就我個人偏好，我一直覺得《花木蘭》劇本寫到全京城的燈都為她而亮時，就可以結束了。不過考量到原著以及劇本完整性，編劇仍加入了皇上賞賜木蘭官職，以及她回鄉與家人團聚的段落。立大功後封官是意料之中的事情──皇帝戲份頗少，但看起來並沒有嚴重的偏見，反常的是花木蘭居然一口回絕，明明完全值得也夠資格，但她似乎對權力沒有太多渴望，一心只想回到家人身邊。
可能有部分的觀點會質疑，這個安排是否刻意要讓花木蘭顯得單純無害？畢竟渴望權力的女人總是背負著罵名，也不為什麼，就因為妳是女性，所以更不該貪戀權力。不過回到文本，花木蘭起初從軍的動機，本來就不是追逐權力，所以任務結束後想回家，其實也合情合理。
就我個人觀點會認為，我們在證成女人擁有追逐權力的權利時，也必須給予想安靜度日的女性們，選擇平凡的權利。兩件事必須同步進行。至於在劇情收尾時，李翔來到花家拜訪，木蘭邀請他留下來晚餐，阿嬤在那邊大喊：「你願意永遠留下來嗎～？」這催婚也催得太明顯，各位如果覺得不甚妥當，就當耳邊風就好。畢竟阿嬤也是很愛講垃圾話，見到李翔很帥，就竊竊私語說下次打仗她也要上戰場，OK, you can you up。
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
後記
十幾年前，高中畢業的暑假，我觀賞了同屆熱音社朋友們舉辦的畢業發表，其中一首曲目就選用《花木蘭》的經典歌曲〈男子漢〉。台上的表演者清一色都是女孩，但神奇的是，大家齊聲高唱「要成為～男子漢～不認輸！」的畫面，卻絲毫未讓我感到違和。托這次寫作的福，有幸回顧這段青春記憶，我才意識到，自己或許從未把「男子漢」與特定性別聯想在一起。《花木蘭》早在我認知到社會性別差異之前，就已經來到我的世界，也許自年幼第一次觀賞《花木蘭》，我便誤解了詞彙的定義，單純就著歌詞，把「男子漢」等同於所有不輕易認輸的倔強之人。
所以，身為女孩的花木蘭，當然可以是男子漢。我生命中遇見的所有堅強女性們，也都會是我語境下的男子漢。不過當然，在這個標籤化時代，許多人也許不樂於被貼上這些名詞，那也沒關係，與我想表達的價值並不衝突。最後，在重溫動畫《花木蘭》時，我時不時想起英國作家吳爾芙（Virginia Woolf）曾經寫道：「一個人能成為自己，比什麼都重要，不要去想著影響他人，要思考事物的本質。」我總覺得《花木蘭》就是這樣的一個故事，很欣慰她能成為她自己，誠心希望讀者們也是。
《花木蘭》電影劇照／劇照來源：IMDb
《釀電影》二十年後，世上的女巫們都去了哪裡──春季專題／設計：顏采葳
🐶 養狗的惡魔・不愛唱歌的麻雀 🐦
👗 養貓的公主・只想躺平的木蘭 🛡️
二十年前，我們以為女生只能有那幾種模樣，青澀且純真，成熟且苛刻。妳只能選擇從麻雀變成一名優雅的公主，或是飛上枝頭做鳳凰──如果妳不想要變成這樣，好像就只能裝扮一種陽剛──接著，他們可能會說妳是女巫，或者說妳一定有養貓，將來肯定孤獨。
所幸，我們會在成長的過程，發現王子不會是成為自己的答案，養狗或養貓都不會是標籤化的選擇，不愛唱歌或只想躺平也可以是一種決定自己的路徑。
電視兒童的經典記憶《花木蘭》、《麻雀變公主》、《穿著 Prada 的惡魔》⋯⋯，長大以後再次回望，而今的我們依然在定義之間尋找縫隙，不管妳想成為什麼樣子，喜歡什麼樣的裝扮，它都是妳的盔甲，妳的魔法。
