釀電影 ✕ 台北電影節 2020｜系列文章

「十幾年前的劇本初稿，是我失戀的狀態寫的，十幾年後的定稿，是我結婚之後寫的。我過去經歷了很多愛情創傷，覺得自己不值得被人愛，很恐懼愛情，不願再次受傷。但另一方面我又渴求愛情，曾遇到很多浪漫時刻，享受過愛情的美好。愛情就是這樣，有歡愉與浪漫，有殘酷與艱難。《幻愛》相信愛情的力量，也要呈現愛情的痛苦。」 - 關鍵字:台北電影節,釀特務,釀電影,釀電影,電影音樂,人物專訪,幻愛,周冠威,Beyond

「我們發現被遺落在剪接室地板上的那些片段，通常訴說著沒有被實現的渴望，以及還沒成熟的想法。」一間酒吧永久關上了門，可是身處都市邊緣的人們，他們連篇的醉夢絮語，濃得化不開的孤獨、失意與慾望，都還在大地上遊蕩，而這或許，也將成為導演往後作品的靈感。 - 關鍵字:台北電影節,釀特務,釀電影,釀電影,電影音樂,人物專訪,敬！咆哮二十,Bloody Nose, Empty Pockets,異境真實

直到切換到性愛場景時，倏地綻放到 16:9 的寬敞比例，配上濃烈而鮮豔的霓紅光影，恰巧呼應了主角當下的心境：「碧昂卡也正是在這些時刻才感到開放、輕盈、歡愉」。盧卡將不到二十平方米的公寓化作攝影棚，在攝影師的鏡頭下，無論是靜態的日常摹寫或是動感的情慾胴體，每一幕的構圖都是匠心獨具。 - 關鍵字:台北電影節,釀特務,釀電影,釀電影,電影音樂,人物專訪,異境真實,愛寓春光,The House of

《鹽谷時日》圍繞著死亡展開，讓人意識到所有的快樂都是有限的，成立在終將結束的前提之上，進而讓人更加珍惜每一場緣分。只要親自走到了生命盡頭，也唯有直面了生活的每分每秒，才能體會由愛而生的痛苦與責任，並在其中拾回不曾抹滅的情感。除此之外，沒有捷徑。 - 關鍵字:台北電影節,影評,釀特務,釀電影,釀電影,電影音樂,作者視角,鹽谷時日,The Works and Days (of Tayoko Shiojiri in the Shiotani Basin)

如果《破處》真的是一部青春性喜劇，搞出一具屍體，其實是一件非常、非常硬核（Hardcore）的事情。撇開黑色元素的趣味，或是甚麼對照性愛與死亡的詩意等等、那些非常「大人」的事，兩個青少年的性啟蒙竟然要跟後座的屍臭味掛勾，怎麼想都會洩盡《破處》在談的元陽──如果它真的存在。 - 關鍵字:台北電影節,影評,釀影評,釀電影,釀電影,電影音樂,破處,Leaving Virginia,國際新導演競賽

過去這個月，我們邀請以《親愛的房客》入圍台北電影節最佳男主角、以及近期上映的奇幻類型台片《媽！我阿榮啦》的女主角楊小黎，以私信對寫形式進行了一番心內話交流：「演員的天命是什麼？」「燈光暗下之後又要如何面對自己？」──兩人從近期的心聲、表演的心法，聊到對吳朋奉老師共同的懷念，文筆真摯動人⋯⋯ - 關鍵字:釀電影,釀電影,電影音樂,釀私信,莫子儀,對寫,楊小黎,媽！我阿榮啦,親愛的房客