要認識客家文化，沒有比乘著「水」這項元素，更能夠深入核心的逕流了。來到 2025 年的今天，客家傳統文化已經靜靜融入無數人的生活，成為整個台灣的共同風景。而如果要自其中辨認、彰顯、紀念和發揚客家文化，該怎麼做？——最好的方法，也許就是透過影像作品了。

之所以寫作的女人生活危險，便是女人同時得要照看生活，還要透過寫作建立起自己的房間，此篇後記是在《林門鄭氏》即將成書之際，雪虹於今年二月趕赴馬來西亞時，匆匆在咖啡館寫下的隨筆。它很痛苦，但充滿力量。在此，望與各位讀者分享滋養一眾女人長大的莒哈絲與安妮艾諾之後，新一代的我們，有林雪虹可以閱讀。

女性文學的改編電影，為文化再現開啟了嶄新的視角，亦激發觀者對觀看政治與性別敘事的反思。儘管原著來自女性之筆，但多數改編工作仍掌握在男性導演與編劇手中，這使女性經驗在轉譯過程中可能產生視角的偏移與詮釋的張力。

〈有趣的是，隨著數位時代來臨，動畫製作的門檻降低，於是很可能成為在過去的時代中會以文字來抒發感性的年輕創作者新的利器。在接下來的時光中，年輕世代可以如何運用動畫、更充分地讓動畫的獨特形式回應自己想傳達的情緒與感受？將是值得我們密切觀察的問題。

本屆新北市學生影像新星獎劇情片共徵得一百二十三部作品，從一泡尿、一個難以逃脫的養豬場、一道只有主角聽見的外星訊號、一場天台上的死亡遊戲，到一組快鬧翻的桌球搭檔，皆為本屆創作者為觀眾開啟的港口鑰。風格以寫實居多，不乏也有類型片（時代歷史片、歌舞片）的嘗試。

新北市學生影像新星獎是在臺灣鼓勵年輕影像創作者的重要平臺，尤其是實驗片類別的設立，可以藉此檢視當代年輕創作者對於實驗影片的嘗試或認知。今年投件的28件作品，風格與表現各異，對實驗片的想像與表現，則常有向「劇情短片」靠攏的侷限；然即使如此，還是有幾件作品在風格與敘事上、進行了有趣與令人驚豔的嘗試。

整體來說，今年的入圍作品都在多重面向上展現企圖心：在專業技術上追求成熟表現，在故事方面注重情感層次，同時也在美術風格上嘗試突破。這些努力讓我們看見新一代創作者已經擁有紮實的基本功，也敢於在敘事與表現手法上探索更多可能性。

文心藝所展覽《Hiroshi Sugimoto》，是日本藝術家杉本博司的同名個展。透過三組黑白攝影，以圖像、影像、景像，形塑「肖像」的不同維度；外加一組小小的色相照，提示「心靈」的多種形式，整體氛圍柔和、均勻、平靜得很魔幻，若一不留神便會潛入意識的光譜，在偏左偏右的思緒中，發覺一大堆視線以外的色調。