《我是風》這樣「沉默」的文本，更多的意義誕生在語言與語言「之間」，高度流動感的「風」與「海」則赤裸地叩問：在沒有明確方向的荒漠中，意義如何誕生？生存如何可能？又是誰來界定方向？此次專訪以《我是風》為對話的基礎，嘗試與演員林子恆展開一場圍繞著言語、聲音、身體、觀眾，乃至群眾、生活的對話。

本文將介紹印尼拉瑪萊拉村的傳統「鯨靈」信仰背影，宇宙論」，並剖析《海籠》如何透過變形幻化的身體表演，將傳統信仰與祭典儀式，轉化為當代藝術所帶來的感官體驗。同時，本文亦嘗試進行思辨，當地方傳統遇上現代化的進步思潮，外部者該如何觀看人類、動物、海洋與祖靈的共生倫理？