《逃出立法院》：自成一格的驚喜劍法，全新的台式聲音與生命力

從短片《洞兩洞六》開始，王逸帆就以他天馬行空的想像力、血漿和滿滿的笑點，對台灣社會的核心沉痾提出嘻笑怒罵式的批判。作為解嚴後的創作世代，毫無包袱的王逸帆走的批判，完全不是傳統的嚴肅探討，而是追求用比真實更荒謬的手法去呈現出現實到底有多荒謬。

如果說《洞兩洞六》透過荒謬可笑、不斷創造出不可能情境的站哨設定，折射了台灣兵役裡把各種不合理合理化的長期「冤情」，那麼《逃出立法院》就是透過「活屍」這個荒謬非現實的元素，對台灣政治做出嘻笑怒罵的批判。

而且無獨有偶地，和同期國片《怪胎》類似，《逃出立法院》選擇以寓言式的手法和鮮明到接近扁平的角色人物，去講一個完全普世性的政治驚悚加活屍動作類型片故事，卻又在角色設定和議題背景上隱微地反映出台灣政治的特殊處境，可以說是接地氣又接國際。

事實上，說《逃出立法院》是台灣的《屍速列車》也許會給不少觀眾錯誤的期待，因為《屍速列車》是部「正經」的活屍動作驚悚片，《逃出立法院》則是荒謬 B 級活屍動作喜劇。但在產業意義上，說《逃出立法院》是台灣的《屍速列車》確實也有一定道理。當年《屍速列車》之所以讓全世界都驚覺韓國產業真的進化了，就在於活屍（zombie）是個完全歐美起源的元素，但《屍速列車》不但成功吸收這個元素，更適度地消化並與韓國的社會文化脈絡結合，甚且成熟地展現出新的活屍電影面貌，將國際架構與在地元素成功結合，達到全新的效果。

《逃出立法院》也有類似的神采，挪用了歐美而來的活屍、動作、B 級片元素，再結合新世代短影片、動漫、遊戲等元素做大膽的拼貼，核心情感又圍繞著台灣人對於政治的熱情熱血和中二。有可愛直接、因為關心「我家的事」而涉入政治的女主角熊穎穎（賴雅妍飾），有著天真只想做好自己的事想保護自己暗戀心儀的女生的魯蛇王有為（禾浩辰飾），有純真善良到願意在關鍵時刻做好本來覺得荒謬的愛國任務的替代役男古德佑（林鶴軒飾），還有從頭到尾沒打算跟他們討論立場是非或正義、只在乎自己能從中得到什麼利益的反派政客李國忠（王中皇飾）。

如果把兩位超亮眼綠葉兼戰隊成員：老兵熊爸（庹宗華飾）與厭世公務員鳳美姐（高慧君飾）也納進來，世代間不同的政治冷熱與參與政治的不同立場動機，也隱然綿藏在劇情設計裡面。

因此，這其實是一部既有國際元素，核心又非常台（不管是語言、文化、情感）的作品，能夠史無前例殺入多倫多影展午夜單元（這是全世界這類型片子的聖殿啊）絕非偶然，全世界都看懂了—在荒謬活屍動作背後，是一個困在政治利益、世代差異、地緣政治邊緣化（片中活屍病毒爆發就是為了跟邊緣國家交易）的「鬼島」，但這個島的熱血青年，正努力想要用看來天真卻不失戰力的堅持，重新保護自己的家。

在劇情設計和寓言的高度以外，作為首部長片，王逸帆大膽混雜了活屍動作、政治驚悚、熱血冒險等不同類型，而且處理起立法院的大場面調度，竟還隱然有大將之風，從動作設計到細部表演都一絲不苟。舉一個例子：看完本片後，相信所有觀眾都會記得活屍化的總統快速靈活的肢體，如何敲響整個議會的喪鐘。王逸帆在此不但展現出他靈活化用混類型的能耐，對於全片速度節奏的掌控更是行雲流水，在荒謬搞笑之餘，也不忘在英雄旅程的段落裡給予足夠的情感轉折和角色互動，除了熊穎穎和王有為這對歡喜冤家外，不管是熊爸和鳳美姐、王有為和古德佑、甚至古德佑與鳳美姐之間的火花，都有著不同趣味。而這些情感的互動，也讓這部表面荒謬的惡搞喜劇，還有著溫暖熱血的情感核心。

和王逸帆的《洞兩洞六》與《伏魔殿》一樣，《逃出立法院》不但有著明確的新世代聲音，在節奏、調度和想像力上更是讓人驚喜連連，從幕前到幕後，都讓人看到全新的台式聲音與生命力，在台灣影史上，劃下繼《返校》後的另一重筆。